למרות שהוליווד התרחקה במידה רבה סרטים בשחור לבן מאז הופעת ה-techcolor, כמה יוצרי סרטים עדיין משתמשים במונוכרום כסגנון קולנועי למסך הגדול, והאסתטיקה יכולה לפעמים להשתלם על ידי העברת עומק, גוון וכו', והוויזואליות של הסרט. למעשה, כמה סרטי שחור-לבן שנעשו לאחרונה בעשור האחרון זכו לשבחי המבקרים והם בין הראויים ביותר לשבחים.
10. מונק (2020)
סיבה יצירתית אחת להשתמש בשחור לבן בסרט היא להרהר באירועים היסטוריים או ביוגרפיים. מונקלא היה יוצא דופן, במיוחד בהתחשב בעלילת הסרט. בימוי דיוויד פינצ'ר, סרט ביוגרפי על הרמן ג'יי מנקייביץ' או פשוט מאנק, התסריטאי ההוליוודי שסיפור הרקע האישי שלו העניק לו השראה לכתוב את יצירת המופת ההוליוודיתהאזרח קיין .
השימוש בשחור ולבן הוא בעל משמעות ויזואלית ותכליתית, והסרט הוא הומאז' להוליווד הקלאסית כשסרטי שחור ולבן היו הנורמה. כיהאזרח קיין היה גם סרט בשחור-לבן, הולם לכאורה סגנון קולנועי דומה.מונק קיבל שבחים על הבימוי של פינצ'ר, על הופעות של גארי אולדמן ואמנדה סייפריד ועל עיצוב.
9. Frankenweenie (2012)
קריקטורות בשחור-לבן בקולנוע המודרני הן יוצאות דופן. עם זאת, האסתטיקה בשחור-לבן ב"פרנקנוויני" 2012 משתלבת היטב עם נושאי אימה גותיים. בימוי: טים ברטוןfrankenweenie עושה כבוד לדמות האימה הקלאסית, פרנקנשטיין, כשכלב מת של ילד צעיר קם לתחייה.
הקומדיה העל-טבעית מדגישה אלמנטים של סרטי אימה טיפוסיים תוך שימור הסרט לצפייה משפחתית. הסיפור נוגע ללב בוויזואליה מדויקת, והסרט היה מועמד לאוסקר לסרט האנימציה הטוב ביותר.
8. Lighthouse (2019)
"מִגדַלוֹר" הוא סרט בעל מבנה מדהים. שני שומרי מגדלורים מחזקים מגדלור בניו אינגלנד בסוף המאה ה-19, אבל הם גם נאבקים לשמור על שפיותם תוך כדי גילוי המיסטיקה של האי הנידח.
הסיפור בהיר ונועז, נוגע בנושאים של מיתולוגיה ופסיכולוגיה. הצילום בשחור-לבן מדגיש את הגוון האפל של הסרט. השחקנים המוכשרים וילם דפו ורוברט פטינסון זרחו כשני שומרי המגדלור והראו כימיה מבריקה. כאחד הסרטים הטובים של השנה שלה, "מִגדַלוֹר" היה מועמד לאוסקר עבור הצילום הטוב ביותר.
7. נברסקה (2013)
כאשר קשיש מקבל מכתב שטוען שזכה בפרס, הוא ובנו המנוכר נוסעים ללינקולן, נברסקה כדי לקבל אותו. עם הגעתו הוא מושך את תשומת לבם של תושבי העיר החמדנים, שמתיידדים איתו רק בשביל הכסף.
נברסקה אלכסנדר פיין הוא סרט דרך יפהפה ונוגע ללב שיש לו הרבה משמעות בחיים. הכימיה בין ברוס דרן לוויל פורטה היא יוצאת דופן, ומראה כיצד מערכת יחסים מנוכרת יכולה להפוך למשהו משמעותי. הקומדיה זכתה לשבחי המבקרים והייתה מועמדת לשישה פרסי אוסקר, כולל הסרט הטוב ביותר והבמאי הטוב ביותר. כמובן, דרן ריגש את המבקרים עם הופעתו, שזיכתה אותו באוסקר לשחקן הטוב ביותר.
6 פרנסס מתוקות (2012)
בדרמה הקומית פרנסס סוויט» הצעירה פרנסס האלדיי מתמודדת עם כמה מכשולים בחייה. חברתה הטובה עוברת לגור עם החבר שלה, פרנסס אף פעם לא מצליחה למצוא מקום מגורים, והיא נתפסת כרקדנית על ידי החברה שלה. עם זאת, היא מרימה את ראשה ומקווה שחלומותיה יתגשמו בניו יורק.
"פרנסיס המתוק" הוא סרט משעשע המשקף את קשיי החיים ומדגיש את חשיבות ההגדרה העצמית. למרות שהסרט בשחור לבן, הניסויים הקולנועיים והאמנותיים עושים כבוד לגל החדש הצרפתי. גרטה גרוויג מדגימה את התפקיד הזה בצורה מושלמת, ומדגימה את השמחה והקסם של פרנסס. הופעתה עוצרת הנשימה זיכתה אותה במועמדות ראשונה לגלובוס הזהב לשחקנית הטובה ביותר - קומדיה או מחזמר.
5. מלחמה קרה (2018)
במרכז הסרט הפולני הזה" מלחמה קרה" - רומן מתבשל בין מוזיקאי לזמר. הנשורת מהמלחמה הקרה מאלצת את בני הזוג לנקוט בצעדים קיצוניים שעלולים לסכן את מערכת היחסים שלהם.
המבקרים שיבחו"מלחמה קרה" על הצילום בשחור-לבן וסיפור האהבה היפה אך המר-מתוק. בנוסף, זכו ג'ואנה קוליג ותומאש קוט לשבחים על ההופעה המשותפת. פולין הגישה דרמה בקטגוריית הסרט הזר הטוב ביותר אך הפסידה לסרט אחר בשחור-לבן.רומא" . מלחמה קרה הוא גם היה מועמד לאוסקר לבמאי הטוב ביותר ולצילום הטוב ביותר.
4. אמן (2011)
הכל ב-The Artist חלומי מבחינת סגנון יצירתי וטכני. לא רק שהסרט מצולם בשחור לבן, הוא גם סרט אילם. כמובן, הפתרונות הללו משרתים מטרה. הדרמה הקומית הצרפתית מתמקדת בשחקנית צעירה ומבטיחה וותיקה בסרט אילם בסוף שנות ה-20 ותחילת שנות ה-30, תקופה שבה סרטים אילמים בשחור-לבן עברו ל"טוקי".
המבקרים והקהל כאחד שיבחו את הסרט הצרפתי על הסיפור ההוליוודי המקסים והבריא שלו עם הופעות מעולות של השחקנים, במיוחד ז'אן דוז'רדן.אמן הפך לאחד הסרטים הטובים ביותר של 2011 ונכנס למספר רשימות עשר המובילות, כולל ה-National Board of Review. הוא גם זכה במספר פרסים במהלך עונת הפרסים, כולל 5 פרסי אוסקר, כולל השחקן הטוב ביותר עבור דוז'רדין והבמאי הטוב ביותר עבור מישל הזנוויציוס. הוא גם זכה בפרס הסרט הטוב ביותר בערב, והפך לסרט השחור-לבן האחרון שזכה בפרס.
3. רומא (2018)
דרמה מקסיקנית"רומא", אשר בבימויו של אלפונסו קוארון עטור הפרסים, עוקב אחר חייה של עוזרת הבית קליאו, שעובדת עבור משפחה עשירה במקסיקו סיטי. למרות בריחתו של הפטריארך של המשפחה וההריון הבלתי צפוי של קליאו, קליאו והמשפחה מתקרבים כדי להתגבר על המכשולים שלהם ולהפוך לרשת תמיכה חזקה. יצא בנטפליקס ב-2018שָׁנָה סרט צילום "רומא" זכה לתשומת לב בינלאומית, והפך לאחד הסרטים הטובים של השנה ולסרטים הטובים ביותר של העשור.
מבוסס על אוטוביוגרפיה רופפת על חינוכו של קוארון, הסיפור יפה, עוצמתי ושובה לב, משקף רגעים אותנטיים וריאליסטיים בחיים. האסתטיקה בשחור לבן פועלת כזיכרון פואטי של העבר. גם יאליצה אפאריסיו וגם מרינה דה טאווירה הופיעו מצוין בתור קליאו וסופיה, והעניקו להן מועמדות לאוסקר לשחקנית הטובה ביותר ושחקנית המשנה הטובה ביותר. סרט הדרמה זכה בצילום הטוב ביותר, הסרט הזר הטוב ביותר והבמאי הטוב ביותר קוארון והיה הסרט ה-10 בשפה הזרה שהיה מועמד לפרס האוסקר לסרט הטוב ביותר.
2. אידה (2013)
הנזירה המבקרת אנה נאלצת בקרוב להישבע, אך לפתע מגלה שמשפחתה יהודייה. סקרנית לגבי מוצא משפחתה, אנה יוצאת למסע עם קרובת משפחתה החיה היחידה כדי לחשוף את יסודות ההיסטוריה של משפחתה עוד ממלחמת העולם השנייה.
אידה היא יצירת מופת המקרינה את סיפורה התוסס של נזירה צעירה ומשפחתה. העלילה מרגשת ומרגשת, עם משחק מרשים של אגטה קולשה ואגאטה טרזבוחובסקאיה. כמו סרט פולני,אידה" לא רק שהוא נבחר והיה מועמד לאוסקר לסרט הזר הטוב ביותר, זה גם היה הסרט הפולני הראשון שזכה בפרס כביכול.הוא גם היה מועמד לפרס הצילום הטוב ביותר.
1. הגרסה בת 40 (2020)
כשמחזאית שהיתה פעם מבטיחה, מתקשה כעת, מקווה לפריצת דרך לפני יום הולדתה ה-40, היא משנה מסלול והופכת לראפר. המסע החדש שלה מאפשר לה למצוא את הקול האמיתי שלה, תוך ערבוב של היפ הופ ותיאטרון כדי להגשים את חלומה.
גרסה בת 40 שנה שוחרר בנטפליקס בשנת 2020 ועד מהרה הפך לאחד הסרטים הנצפים ביותר של השנה. הסיפור כובש ומעורר השראה ומעודד אנשים להגשים את החלומות שלהם. כמובן שלכוכבת הראשית של הסרט, ראדה בלנק, שגם כתבה, הפיקה וביים את הקומדיה, מגיעה כל הקרדיט. מועצת הביקורת הלאומית שמה "גרסה לפני 40 שנה" אחד הסרטים הטובים ביותר של 2020.
