יפן הייתה אבן שואבת לאירופאים במשך מאות שנים. עם זאת, במשך 214 שנים, היפנים נקטו במדיניות של בידוד המכונה Sakoku, המגבילה מאוד את המגע של יפן עם העולם החיצון. כשההגבלות הללו הוסרו, התרבות היפנית החלה להתפשט במהירות ברחבי העולם, והציגה לה מורשת תרבותית שטרם נראתה כמותה. הנה 10 מהיצירות המדהימות ביותר של הדמיון היפני.
10. קינטסוגי
תחושת האסתטיקה היפנית שונה לפעמים מרעיונות אירופיים מסורתיים. בעוד הרומאים והיוונים הקדמונים העדיפו שלמות ביצירות אמנות, היפנים מצאו את היופי בחוסר השלמות, מתוך אמונה שאפילו שבורים ומרוסקים יכולים להפוך ליצירת מופת בידיים הנכונות.
יום אחד הזמין לורד יפני פילוסוף לארוחת ערב. הוא באמת רצה להרשים את האורח שלו עם ספל התה שלו. האדון שם אותה ממש מול הפילוסוף, אבל נראה שהוא לא שם לב אליה. מיואש שבר האדון את הקערה מיד לאחר שהאורח עזב. חבריו אספו את כל השברים והדביקו אותם בלכה זהב. הלכה הדגישה את הסדקים וזה נראה מדהים. כאשר חזר הפילוסוף וראה את הקערה המשוחזרת, הוא קרא: "עכשיו זה טעים!"
כך נולדה אומנותו של קינטסוגי, "תיקון הזהב". זה עוזר להבין שחפצים עם פגמים יכולים להיות אפילו יותר יפים מאלה בלעדיהם. אולי זה תקף גם לאנשים.
9. קאבוקי
אחת מצורות התיאטרון היפניות הייחודיות - לא. שחקנים המציגים סצנות היסטוריות נעים אט אט לאורך הבמה בלבוש כבד ועשיר. הם לובשים מסכות שמעבירות לקהל באופן מציאותי את אופי הדמות. בעוד נו היה פופולרי בקרב המעמד השליט, צורה שונה לחלוטין של אמנות תיאטרלית החלה לצבור פופולריות.
בקיץ החם והיבש של 1603, הריקודים הפולחניים של נערה צעירה בשם איזומו נו אוקוני בפתחו היבש של נהר בקיוטו משכו צופים רבים. אוקוני הפך למייסד הקאבוקי, "אמנות השירה והריקוד", שעדיין פופולרית כיום. היא לא חבשה מסיכה, ואנשים יכלו לצפות בהבעות פניה העשירות.
לריקודים ללא מסכות היו ניואנסים משלהם. בתחילה, רק נשים השתתפו בקאבוקי. המבצעים היו מבוקשים בקרב גברים, ולכן השוגון בשנת 1629 אסר על נשים להופיע על הבמה. את מקומם תפסו גברים צעירים שגם להם, כפי שהתברר, לא היה מוסר גבוה. בסופו של דבר, רק גברים בגיל העמידה הורשו להופיע בקאבוקי.
8. אוריגמי
זמן קצר לאחר המצאת הנייר בסין במאה ה-6, החלה להתפתח ביפן אמנות האוריגמי. לפיסות הנייר הראשונות שקופלו לדמויות הייתה כנראה משמעות פולחנית. בטקסי חתונה, נייר היה מקופל בצורת פרפרים, המתארים בעל ואישה, והונחו סביב בקבוקי הסאקה. האזכור הכתוב הראשון לאמנות זו נמצא בשיר:
פרפרים,
בחלומה של רוזיה,
יהיה אוריגמי.
במשך זמן רב, ספרים על אמנות קיפול דמויות נייר היו פופולריים מאוד. עם זאת, רק במאה ה-20 החל הפיתוח העוצמתי של האוריגמי והתפשטותו ברחבי העולם. הופיעו צורות גיאומטריות מורכבות, מסכות ריאליסטיות, צורות נעות עשויות נייר. סיפורם של 1000 עגורי נייר מפורסם במיוחד. הילדה היפנית סדקו, שקיבלה מנת קרינה כתוצאה מפיצוץ פצצת אטום, חלתה בלוקמיה. נאמר לה שאם היא תקפל 1000 עגורי נייר, משאלתה היקרה תתגשם. מדי יום היא קיפלה את העגורים בתקווה להבריא. אבל כשהתברר שהמחלה מתקדמת, היא ביקשה לשלום עולמי. פסל של סדקו, שהותקן בפארק השלום בהירושימה לזכר כל הילדים שנהרגו מפצצת האטום, מוקף ב-10,000,000 עגורי נייר מדי שנה.
7. דמויות דוגו
כמה צורות אמנות היו פופולריות מאוד, אך נעלמו עם הזמן. עם זאת, כעת הם שוב נראים מודרניים מאוד, למשל, פסלוני הדוגו מתוארכים לאלף העשירי עד האלף השני לפני הספירה. מישהו חושב שהדמויות המגושמות האלה עם משקפי מגן נראות כמו אסטרונאוטים. דוגו - פסלים של חייזרים עתיקים? לא.
ארכיאולוגים חקרו כיצד התפתח מראה הפסלונים. בתחילה, דוגו דמה לנשים בעלות מותניים צרים, ירכיים תלולות וחזה שופע. סביר להניח שהם ייצגו את האלה האם שסגדו לה על ידי אנשים ביפן העתיקה. מאוחר יותר נוספו עיטורים מורכבים לדמויות הדוגו, צורתם השתנתה מאוד. הפסלונים הללו הם שגרמו לספקולציות לגבי מקורם הקוסמי.
6. Bonsecs
בונסקים, מילולית "מגש של אבנים" - הם תמונות מיניאטוריות של הנוף, העשויות על מגש כהה רק מאבנים קטנות וחול לבן.
האמנות של בונסקי התפתחה במאה ה-7 תחת הקיסר טנמו, שיצר תמונות של העולם סביבו על מגש חול. בונסקי אולי הייתה דרך עתיקה לתכנון פריסת גנים. ה- Bonsecs הם מיניאטורה זמנית, דפוס חול וחצץ שקל לשנות וזה הקסם של האומנות הזו. הישיבה מעל מגש והזזת המערות היא בעיקר אקט מהורהר. אחד מבתי הספר בונסקי אומר: "החשיבות של בונסקה היא בתחושת השלווה והסיפוק מיצירת הסצנות, ולא מהתוצאה הסופית".
5. אירזומי
קעקועים נמצאו על עור האדם ששרד לפני כ-5,000 שנה והתפשטו ברחבי העולם. ביפן, הם היו בעלי משמעות תרבותית מיוחדת. במשך שנים רבות, קעקוע על הגוף היה סימן להשתייכות למאפיה היפנית - היאקוזה. עד עכשיו, יש הרואים בקעקועים סימן מסוכן. מרחצאות ציבוריים יפניים רבים אינם מקבלים אנשים מקועקעים.
אבל אירזומי, פשוטו כמשמעו "מניע דיו", שרדה כצורה ייחודית של אמנות יפנית. מאסטרים, ציור קעקועים ציוריים, יצרו יצירות מופת רבות. בשנת 1872, קעקועים נאסרו והשתמשו בהם רק על ידי אסירים. באופן מסורתי, קעקועים הוחלו עם מקל עם מחט בקצה. כמה מאסטרים של Irezumi עדיין משתמשים בכלי זה, בעוד שאחרים עברו לאקדח קעקוע חשמלי. Irezumi אינו מבוצע בצורה של ציורים נפרדים, אלא ממולא בשרוול מלא על היד או הרגל או על כל הגוף. כיום, כל מי שיש לו סף כאב גבוה יכול להיות בעל קעקוע עם סצנות מורכבות מההיסטוריה היפנית.
4. קימונו
לא הרבה אנשים ביפן לובשים קימונו - הם עולים הון תועפות. אבל, כאשר מעמיקים בתהליך יצירתו, מבינים שהמחיר הגבוה מוצדק. כדי ליצור משי, יש צורך לעבד אלפי פקעות תולעי משי ולהכין חוט. לאחר מכן יש להשרות אותו בצורה ספציפית, למתוח ולייבש. כדי למתוח את המשי, יש לכפות אותו על מקלות הניצבים כמה מטרים אחד מהשני. האדם שמותח את המשי הולך, עולה ויורד עם הבד, מספר קילומטרים מדי יום.
ואז המשי נצבע. הציור הסופי של הבד יהיה תלוי איך הוא נצבע. משי נצבע באופן מסורתי עם מוצרים טבעיים כמו בוץ עשיר בברזל. כדי להכין קימונו אחד, אתה צריך 12 מ' של בד.
אם הבד הצבוע לא נראה עשיר מספיק, רקומים עליו בעבודת יד מגוון דוגמאות. אין זה מפתיע שהקימונו זוכים להערכה רבה על ידי העונדים שלהם והם עוברים בירושה.
3. נטסקה
איפה אתה שם את הדברים הקטנים שאתה צריך כשאתה שם את הקימונו שלך? היפנים לובשים אותם לא בכיסים, אלא בשקיות בד, המחוברות לקימונו עם מחזיקי מפתחות תלויים. יפנים עשירים ענדו מחזיקי מפתחות מעוצבים בשם נטסוקה.הם היו עשויים שנהב, עץ או מתכת בצורה של חיות, בני אדם או יצורים מיתולוגיים. לבקשת הבעלים, Netsuke יכול להיות פילוסופי, שובב או קל דעת. הנטסוקים היו קטנים והוסתרו בקלות בחגורה, ובכך נתנו ללובשים שלהם את ההזדמנות להפגין חוש הומור, בין אם זה עכבר שחצן או אנשים שמזדווגים על צב.
2. איקבנה
איקבנה היא צורת אמנות שמושכת את היפנים בהפכפכות שלה. אחרי הכל, לא משנה כמה נפלאה התוצאה של המאמצים שלך, הפרחים יקמלו וימותו. איקבנה - "פרחים מתעוררים לחיים" - דרך לגרום לצמחים להיראות במיטבם בעודם בחיים.
האמנות היפנית של סידור פרחים הייתה קשורה במקור לדת. סידורי הפרחים הראשונים נוצרו כמנחות לאלים. פריצת דרך באמנות הגיעה עם הופעתו של סגנון הטאטבנה - סידור פרחים שלם נוצר סביב ענף אחד במרכז האגרטל.
כיום האמנות היפנית של סידור צמחים רווחת בכל העולם. מי שמעריך את הפשטות המעולה של פרחים יכול להנציח אותם עם איקבנה.
1. Getaku
איך להתפאר במלכוד העשיר שלך, אם זה היה מזמן ולא נשאר כלום מהדג? היפנים המציאו את הגטאקו - טביעת הדגים - כדי להראות את התפיסה שלהם לדורות הבאים.
האמנות פשוטה בצורה מטעה. את הדג שנתפס מכסים בדיו, שמים עליו נייר ועושים הדפסה. לאחר מכן תוכל לשחרר את המלכוד שלך או לאכול אותו - הדפס הדג יישאר על הנייר במשך זמן רב.
בדרך אלטרנטיבית ליצירת הדפס, נמרץ נייר, להיפך, על דג רטוב, ולאחר מכן מורחים דיו לאורך קו המתאר של הדג, תוך הקשה עדינה. לאחר מכן ניתן להוסיף להדפס שנוצר בכל אחת מהדרכים הללו צבעים אחרים כך שהיופי של הציור יחזיק מעמד זמן רב יותר מריח הדגים על הנייר.
