דירוגים שונים

10 יצירות האמנות הגדולות ביותר

מציורי סלע מסתוריים בני 30,000 שנה ועד לקתדרלת המיינד של ג'קסון פולוק, מבקר האמנות והמבקר הנודע ג'ונתן ג'ונס מספר לנו על יצירות האמנות האהובות עליו והיכן לראות אותן. מה לדעתך יהפוך לטופ 10 שלך?

לאונרדו דה וינצ'י - "העובר ברחם" (עובר ברחם) 1510-13


• אוסף מלכותי, טירת וינדזור (אוסף מלכותי, טירת וינדזור)

ליאונרדו מתאר את מצב האדם בקצרה - אכן, העיבוד שלו לרחם דומה לקליפה תלויה אמיתית. היצירה הזו חושפת את המקורות האמיתיים שלנו. לפני חמש מאות שנה, האמן והמדען המצטיין הזה הצליח להציג בפני כל אחד בדיוק תעלומה לא ידועה, נס שהוא לא משהו דתי, אלא ביולוגי. לאונרדו דה וינצ'י מציג את האנושות כתופעת טבע. עבורי באופן אישי זו יצירת האמנות הכי יפה בעולם כולו.

קאראווג'יו - עריפת ראשו של יוחנן המטביל הקדוש 1608


קאראווג'יו מתאר רגע מצמרר בחצר כלא. התליין כבר מחזיק סכין מוכן, כדי שיוכל לחתוך את הלהב לאורך הגידים והעור של צווארו של המטביל. בצד ימין ניתן לראות צללית בחלון שגם צופה בתהליך. מסביב לחושך הקבר. מוות ואכזריות אנושית מוצגים ממש ביצירת המופת הזו. קנה המידה והחושך המדהימים של היצירה בולעים אותנו ואת מחשבותינו.

רמברנדט - דיוקן עצמי עם שני עיגולים (דיוקן עצמי עם שני עיגולים) 1665-9


• בית קנווד, לונדון (בית קנווד, לונדון)

לא, זה לא אתה שמסתכל על רמברנדט, זה הוא שמסתכל עליך. בסמכות של גאון, במבט של דור עבר ובכובד מוסרי, מיצירת המופת הסתווית הזו, רמברנדט מביט בנו. נראה שהוא חודר לנשמה ומרגיש כל רגש של המתבונן. אני לא מפחד לומר שהוא כמו אלוהים. רמברנדט הוא אחד מהכותבים הרציניים ביותר של ציורים, שכן יש לו כוח יוצא דופן להפוך את כל מי שמופיע לפניו למתחנן מעורר רחמים בבית דין צדיקים.

ציור סלע בחובט - (לפני כ-30,000 שנה)


• מערת Chauvet-Pont-d'Arc, Ardche, צרפת (Ardeche, צרפת)

סוסים מנומרים מתקופת האבן שנראו בשובט.

מי יכול היה לתאר חיות מציאותיות כל כך בלתי נתפסות? אין לנו ידע מספיק כדי לקבוע את שמות כותבי הדיוקנאות הללו, שכן באותה תקופה אפילו כתיבה לא הייתה קיימת. הדבר היחיד שאנחנו יכולים לעשות הוא להניח. אולי הסוסים הוצגו על ידי אישה, אולי גבר או ילד - למרבה הצער, לעולם לא נדע. אך מצד שני, אנו יכולים לומר בביטחון כי הומו סאפיינס (הומו סאפיינס) - מין אדם קדום, באמת רצה להשאיר את חותמו בעולם הזה. דיוקן הסוסים הוא הוכחה להתפתחות המתמדת, האינטלקטואלית והאסתטית של האדם.

ג'קסון פולוק - אחד: מספר 31, (1950)


• MoMA, ניו יורק (מוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק)

האמנות של ג'קסון פולוק היא עדיין תעלומה של זמננו. נסו להסביר בעצמכם כיצד על ידי הנפת מכחול ברשלנות על הבד, תוכלו ליצור משהו באמת יפה ובעל משמעות עמוקה? ניתן להשוות את הציור של פולוק למופעי הסולו של צ'רלי פארקר או ג'ימי הנדריק, יש להם אותה צורה שרירותית של אלתור, אבל עדיין משיגים אחדות אדירה של אמנות ואדם. עבור פולוק, אחדות זו נצפתה לזמן קצר, אך עם זאת הוא ביצע תמונות מדהימות. אם נדבר ספציפית על העבודה הזו, אז זו קתדרלה אמיתית של המוח.

ולסקז - לאס מנינס 1656


• פראדו, מדריד (פראדו, מדריד)

אנו יכולים לומר בבטחה שאתה עומד במקום בו עמדו פעם המלך והמלכה לפני התכנסות המשרתים. אם תסתכלו היטב, תוכלו לראות את ולסקז עצמו מצייר דיוקן של הזוג המלכותי. האינפנטה עם פמליית החצרנים שלה והבדרן הגמד התאספו מול המונרך. שר או אולי שליח נראה ברקע. בקרבת מקום נמצאת מראה שבה זורחת השתקפות המלך והמלכה. תמונה זו היא רבת פנים ומבטאת משמעויות רבות ושונות, לאס מנינס היא תמונה ישירה של המוזרות בעולמנו.

פיקאסו - גרניקה


• ריינה סופיה, מדריד (המלכה סופיה, מדריד)

בתחילה התכוון פיקאסו לתאר את מחאתו נגד הפצצת גרניקה, הבירה העתיקה של הבאסקים, על ידי חילות האוויר של היטלר במהלך מלחמת האזרחים בספרד. 30 שנה מאוחר יותר, לאחר שפיקסו כתב את Les Demoiselles d'Avignon, יצירת מופת של התרבות המודרניסטית, הסגנון הקוביסטי שלו הועשר במיתולוגיה ושירה שפורסמה על ידי התנועה הסוריאליסטית. הוא הושפע גם מיצירתו של רפאל סאנטי, כלומר הציור "אש בבורגו", שהפך לנס של האמנות האנושית של המאה ה-20.

מיכלאנג'לו - עבדים (1519-34)


• גלריה אקדמית, פלורן (גלריה אקדמית, פירנצה)

מיכלאנג'לו החל לעשות שבויים או עבדים עבור קברו של האפיפיור יוליוס השני, אך הם מעולם לא סיימו. בסך הכל, מדובר ביצירת המופת הבלתי גמורה הגדולה בעולם, כולל גם את פסלי העבדים הגוססים והעבדים המורדים בלובר ופסל של משה רבנו בגרסה הסופית, פחות או יותר הושלמה, של הקבר, שנבנה בסופו של דבר ברומא. כמובן, מיכלאנג'לו לא הפסיק לעבוד מתוך עצלות. זו הייתה הבחירה האישית והאסתטית שלו. הסיפור הטראגי, הלא שלם, של אסירים אלה, כאשר הם מנסים להיחלץ מכבלי האבן הגסה, הוא ביטוי למצב האנושי, בדומה רק לדמות השייקספירית המפורסמת - המלט.

פסלי פרתנון (447-443 לפנה"ס)


• המוזיאון הבריטי, לונדון (המוזיאון הבריטי, לונדון)

פסלי הפרתנון של יוון העתיקה נמצאים במוזיאון הבריטי בלונדון. אפריזי שיש ארוכים, פסלים שבורים עצומים של אלים יווניים, גילופים מטורפים על פסלי קנטאורים שנלחמים נגד האנשים שהסיר לורד אלגין מהאקרופוליס האתונאי לפני מאתיים שנה, ידועים היום כמושאים לדיון ולמחלוקת - וזה עצוב, שכן יש לנו להבין על מה אנחנו מסתכלים ליצירות הגאונות. רוב יצירות המופת של הפיסול היווני העתיק מוכרות לנו רק בשל נוכחותם של העותקים הרומיים שלהן. זהו האוסף הגדול ביותר של משהו אמיתי, באמת יפה: הווירטואוזיות עצמה, שיצרה את רעיון ה"קלאסיקה". לדוגמה, תסתכל על האישה שנפלה שהיווה השראה לאודה של קיטס לאלה היוונית Urn, שלבושה מזכיר בצורה יוצאת דופן את ציוריו של ליאונרדו דה וינצ'י. מבחינה אמנותית, מחוץ למריבות, זה לא משתפר ממה שזה עכשיו.

פול סזאן - מון סן ויקטואר (1902-04)


• מוזיאון פילדלפיה לאמנות (מוזיאון לאמנות בפילדלפיה)

המבט יוצא הדופן של סזאן הוא מערך נוצץ של היסוס וחשיבה מחודשת. עוצמת מחשבותיו והשקפותיו, רצינות דעתו, הניסיון להבין את מהות המכשול העומד מולו, היא אחד הקרבות הניידים והגלויים ביותר בתולדות האמנות. מכאן הגיעו עד מהרה הקוביזם וההפשטה. אבל גם אם המחקר של סזאן לא היה מוביל לשום מקום, זה היה הופך אותו לאחד האמנים הגדולים בעולם.

אנו ממליצים לצפות ב:

אם אתה רוצה להגשים את החלום שלך - ללמוד לצייר - אז סדרת הדרכות וידאו זו בהחלט תהיה שימושית.